Lê Minh Sơn - lỗ vẫn quyết làm liveshow

- Anh và êkíp đã chuẩn bị thế nào cho liveshow sắp tới? 

- Người Việt mình có câu "ngưu tầm ngưu, mã tầm mã". Mọi người nhận xét tôi "dùng được", thì đương nhiên những người làm việc với tôi phải cũng "dùng được" chứ. Chẳng có lý gì khiến tôi không tự hào về êkíp của mình. Và theo ý kiến chủ quan riêng tôi, lần này các gương mặt nam sẽ nổi trội hơn nữ.

Tôi chẳng có ý định gây sốc hay làm gì đó quá sức mình. Liveshow diễn ra vì cần phải có, không phải chỉ để thỏa mãn đam mê của chính tôi mà còn vì tấm lòng của khán giả yêu mến tôi.

- Anh nghĩ sao khi dành những mỹ từ như "đêm sexy, thơm, không thơm" cho liveshow của mình?

- Sexy có gì là xấu, đó chỉ là tính từ nói lên sự gợi cảm thôi mà. Mọi người cứ mặc định gợi cảm phải gắn liền với hình ảnh các cô gái chân dài, trong khi thực tế các người đẹp khi xuất hiện trên sân khấu lại thường bị khán giả soi xét khuyết điểm kỹ nhất. 

Tôi đưa ra hình ảnh những chàng trai sexy không chỉ đơn thuần về mặt thể chất. Sự gợi cảm ấy toát ra từ âm nhạc. Trong cuộc sống, quan trọng nhất là con người có thể kiểm soát được bản thân. Tôi cũng vậy, vì thế sẽ không để cho mọi việc đi quá đà. Hơn nữa tôi quan niệm, người nghệ sĩ chẳng có gì đẹp hơn khi ngồi bên cây đàn. Những chàng trai của tôi ngoài thể hình hấp dẫn, họ cũng đã đổ quá nhiều mồ hôi cho đam mê âm nhạc thực sự.

Nhạc sĩ Lê Minh Sơn. Ảnh: VTV.vn

- Anh dựa vào những yếu tố nào để tự tin khi quyết định làm liveshow "tay bo", không có tài trợ?

- "Các nghệ sĩ xin đừng chờ sữa", tôi thích câu này. Tại sao cứ phải ngồi trông chờ người khác hứng khó khăn giùm mình. Làm chương trình tay bo ít nhất cũng được biết cái giá của mình được trả là bao nhiêu. Lỗ vẫn cứ làm, cho tới khi hết nhẵn không còn gì nữa mới thôi.

- Âm nhạc của anh gần đây dần trở nên khó nghe. Đâu rồi những "Ôi quê tôi", "Người ở người về", "Chuồn chuồn ớt"...?

- Tôi vẫn làm từng mảng cho từng người. Pop có Tùng Dương, Khánh Linh, jazz rock có Thanh Lam, new age có Ngọc Khuê... Tôi quan niệm, âm nhạc không có sự đồng hóa. Những ai cho rằng âm nhạc phải có ngôn ngữ chung, đó là sự ngụy biện. Viết nhạc Việt phải là của người Việt. Không thể có sự hội nhập giữa các nền âm nhạc.

Nhạc sĩ Nguyễn Cường có viết nhiều ca khúc hay hơn nữa vẫn là Nguyễn Cường. Tôi có viết hay nữa thì tôi vẫn là tôi. Điều đó không khác được. Bước ra khỏi dải đất hình chữ S, âm nhạc của chúng ta chỉ là con số 0. Đó là thực tế đáng buồn. Những nghệ sĩ như chúng tôi đang cố gắng, mong chờ một tương lai mà đi tới quốc gia nào, album nhạc Việt cũng được bày bán kiêu hãnh.

- Khát vọng mang âm nhạc ra ngoài biên giới, nhưng ở thời điểm mọi thứ còn quá khó này, sao anh không cố gắng "dân tộc hóa", làm cho người Việt nghe nhạc của anh thấy hay trước đã?

- Tôi cũng đã có, dù còn ít, những ca khúc được dân chúng yêu thích như Ôi quê tôi, Chuồn chuồn ớt, Đá trông chồng... Còn thẳng thắn mà nói, tôi cũng được xếp vào một trong số không nhiều nhạc sĩ có tới 98% ca khúc Việt, viết cho dân Việt. Nhạc của tôi là nhạc chuyên về làng quê đấy chứ.

Khó nghe hay dễ nghe còn phụ thuộc vào từng người. Chẳng ai bắt người khác phải tiêu hóa nhạc của mình nếu thực sự họ không có nhu cầu. Tôi cũng vậy, tắt tivi hoặc chuyển kênh ở những chương trình mình không thích.

- Khán giả phản ứng ra sao trước ca khúc viết về cảnh "gà trống nuôi con" của anh?

- Người đồng cảm thì cho rằng chuyện đó bình thường. Nhưng cũng nhiều người quan niệm việc tôi viết ca khúc về tình yêu của tôi với con là một kiểu thương vay khóc mướn, sến, mà trong nghệ thuật thì làm gì có thương vay khóc mướn.

Tôi yêu con, điều này chẳng cần phải bàn cãi. Nhưng dù yêu đến mấy, đôi khi tôi cũng không dám bày tỏ tình cảm với con mình quá nhiều. Kể ra lắm khi thấy tội. Mẹ nó đi vắng, thiếu mẹ nên ai nó cũng gọi bằng mẹ, kể cả tôi nó cũng kêu bằng mẹ luôn. Giai đoạn này đang rất khó khăn với hai người đàn ông là tôi và cu Nồi. Nhưng không sao, chúng tôi sẽ cùng vượt qua.

Lê Bảo thực hiện