1. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (xem trailer)
“Eternal Sunshine of the Spotless Mind có lẽ là bộ phim đầu tiên tôi xem chinh phục được cả trái tim và bộ óc của khán giả” - nhà phê bình Owen Gleiberman đã dành những lời nhận xét này cho tác phẩm của đạo diễn người Pháp Michel Gondry. Bộ phim là câu chuyện về hai người yêu nhau, cố gắng tìm cách xóa bỏ hình ảnh của nhau trong trí nhớ song thất bại.
Ngoài kịch bản độc đáo được trao giải Oscar năm 2005, Eternal Sunshine of the Spotless Mind còn được nhớ đến bởi một cấu trúc thời gian phức tạp, lồng ghép quá khứ - hiện tại đầy thách thức người xem. Hình ảnh nhân vật chính - Joel (Jim Carrey) teo tóp thành người tí hon trong hành trình ngược dòng ký ức đã được nhớ đến như khoảnh khắc kỳ lạ nhất của bộ phim.
2. Pan’s Labyrinth
Được mệnh danh là “bộ phim cổ tích dành cho người lớn”, Pan’s Labyrinth kể về cô bé Ofelia (Ivana Baquero) và mê cung bí ẩn mà cô đi lạc giữa bối cảnh cuộc nội chiến Tây Ban Nha khốc liệt. Bộ phim đã xuất sắc giành ba giải Oscar nhờ dựng lại thành công hai thế giới - một hiện thực và một kỳ ảo - vừa rùng rợn, ám ảnh nhưng cũng vừa kỳ vĩ, nên thơ.
Có hơn một nhân vật “quái dị” được nhớ đến trong phim như thần Pan mình người đầu dê hay những người đàn ông với những móng tay nhọn hoắt và hai con mắt ở trong hai lòng bàn tay…
3. Mulholland Drive
Là một trong những kiệt tác của đạo diễn David Lynch, Mulholland Drive kể câu chuyện về một cô gái trẻ với tham vọng trở thành diễn viên, bị cuốn vào mối quan hệ kỳ lạ với một người phụ nữ bí ẩn.
Bộ phim lôi cuốn người xem vào không khí ly kỳ, hồi hộp bằng vẻ dửng dưng của một bộ phim tự sự về đời tư và những ẩn ức của con người trong thế giới hiện đại. Hình ảnh hai người phụ nữ “ân ái” hay người đàn ông đội bùn thình lình xuất hiện như một bóng ma đeo đuổi cô gái trẻ sẽ khiến người xem đặt câu hỏi về những “trò chơi” ẩn dụ của vị đạo diễn “quái chiêu” này.
4. Antichrist
Với cái tên khá nhạy cảm (Kẻ thù của Chúa) cùng tấm poster ít nhiều “phản cảm” theo như một vài phê bình thiếu thiện chí của giới chuyên môn, Antichrist càng trở thành bộ phim “khó cưỡng” đối với những khán giả tò mò vốn từng xem qua phong cách “độc lạ” của đạo diễn Lars von Trier.
Bộ phim được khuyến cáo không dành cho những người “thần kinh yếu” với những pha tình dục và bạo lực tuyệt đối cực đoan. Cảnh nhân vật nữ chính “hành xác” âm vật của mình bằng chiếc kéo được cho là một trong những hình ảnh “kinh dị” nhất trong lịch sử điện ảnh.
5. Irreversible
Là một trong những tác phẩm đầy ngẫu hứng của đạo diễn Gaspar Noé khi được bấm máy chỉ với ba trang phác thảo ý tưởng, Irreversible thu về thành công ngoài mong đợi. Bộ phim kể về một đêm kinh hoàng tại Paris với những ám ảnh rùng rợn theo một trình tự thời gian đầy bất ngờ.
Riêng cấu trúc thời gian đảo lộn qua 12 cảnh của bộ phim đã là một thách thức lớn, mang đến những trải nghiệm mới lạ đối với người xem. Tuy nhiên, điều làm khán giả nhớ đến nhất có lẽ phải kể đến cảnh cưỡng bức dã man trong đường hầm được dàn dựng công phu, táo bạo.
6. Oldboy
Là một trong những bộ phim đưa điện ảnh Hàn Quốc đến với thế giới, Oldboy từng gây tranh cãi về tính bạo lực cực đoan cũng như những tác động tiêu cực của nó đến xã hội. Tuy nhiên, cho đến nay, khó có thể phủ nhận được sức ảnh hưởng của tác phẩm này. Bằng chứng là Hollywood cũng từng tham vọng dựng lại một Oldboy phiên bản mới nhưng không đạt được thành công như mong đợi.
Ngoài tinh thần bạo lực nói chung, cảnh quay kinh điển được nhớ đến trong phim là cảnh nhân vật chính tấn công một nhóm người bằng cây búa trong điên loạn.
7. Nymphomaniac (xem trailer)
Tiếp tục với đề tài tình dục, Người đàn bà cuồng dâm có thể coi là tác phẩm gây sốc nhất của đạo diễn Lars von Trier. Bộ phim cũng gần như lập kỷ lục về tỷ lệ thời lượng những “cảnh nóng” trong số các phim nghệ thuật cho đến nay.
Xoay quanh câu chuyện về cô gái bị mắc chứng cuồng dâm từ nhỏ, đạo diễn Lars von Trier đã có một màn trình diễn “ngoạn mục” và trần trụi về con người từ góc độ bản năng. Nhiều nhà phê bình cũng như giới chuyên môn đã bày tỏ thái độ phản đối cương quyết với những “cuộc hội thoại của thể xác” đậm chất khiêu dâm của bộ phim. Từ phía khán giả, mặc dù không ít người băn khoăn trước câu hỏi: “Một bộ phim bệnh hoạn như thế liệu có thể có giá trị nghệ thuật gì?”, Người đàn bà cuồng dâm vẫn được liệt vào danh sách những bộ phim không thể không xem trong thế kỷ này.
8. Under the Skin (xem trailer)
Thuộc thể loại khoa học viễn tưởng kinh dị, Under the Skin hiện là một trong số những ứng viên sáng giá của mùa giải thưởng điện ảnh 2015. Bộ phim lấy ý tưởng khá lạ lùng về một cô gái bí ẩn, đi làm quen và quyến rũ những người đàn ông trong một thị trấn để thực hiện một âm mưu mờ ám.
Ngoài màn khỏa thân của người đẹp nóng bỏng Hollywood – Scarlett Johansson, người xem sẽ còn nhớ đến Under the Skin bởi những cảnh quay biến dạng trong không gian lỏng hay cảnh kết của bộ phim khi nhân vật chính “hiện nguyên hình” kinh dị của mình.
9. Teeth
Bộ phim là câu chuyện kỳ lạ về một cô gái gặp những khúc mắc trong quan hệ tình cảm với bạn trai cô. Tuy nhiên, người xem sẽ rùng mình khi mấu chốt vấn đề được hé lộ: Dawn có một chiếc răng trong âm đạo khiến cơ chế hoạt động của cơ thể cô trở nên bất bình thường.
Chi tiết nhỏ nhưng mang tính cốt lõi đó đã dẫn đến phần lớn những cảnh quan hệ tình dục trong phim trở thành nỗi ám ảnh kinh hoàng cho khán giả.
10. Requiem for a Dream
Cùng Black Swan, Requiem for a Dream là một trong số những tác phẩm đáng chú ý nhất của đạo diễn Darren Aronofsky. Bộ phim lấy ý tưởng về những “con nghiện” và những thú vui bệnh hoạn của con người khi lý trí mất kiểm soát.
Nhân vật được nhớ đến nhiều nhất trong phim là Sara – người phụ nữ mắc chứng nghiện thuốc giảm cân và tìm mọi giá để được tham gia vào chương trình truyền hình yêu thích của mình. Tuy nhiên, hình ảnh bệnh hoạn nhất trong phim có lẽ là cảnh hai cô gái quan hệ tình dục chung với một sex toy (dương vật giả có hai đầu).
Anh Mai