Hoạ sĩ Trần Nhật Thăng nói về hội họa trừu tượng Việt Nam

Tranh của họa sĩ Trần Nhật Thăng.

Trần Nhật Thăng nằm trong số ít những họa sĩ trẻ VN thành công với ngôn ngữ trừu tượng phương Đông. Tháng 10, anh sẽ tham gia triển lãm Vietnam emotion tại Bangkok, Thái Lan. Hãy cùng nghe ý kiến của anh về hội họa.

- Trừu tượng đã phải là phương tiện tối ưu của hội họa chưa?

- Trừu tượng là thứ ngôn ngữ cực đoan, đòi hỏi người sáng tạo phải bơi bằng chính cảm xúc, những tín hiệu nguyên bản mà không phải níu vào một cái phao nào. Những trường phái trước, khi vẽ về nỗi buồn thường thể hiện một buổi chiều buồn, một thiếu nữ ngồi bên lọ hoa tàn. Nhưng nghệ thuật trừu tượng bằng màu sắc, bằng cái cảm chung của tranh, nói ngay về nỗi buồn. Người ta xem tranh bằng giác quan thứ 6 hoặc bằng tư duy trong sáng như một đứa trẻ...

Tranh của họa sĩ Trần Nhật Thăng.

Ngôn ngữ trừu tượng có khả năng bao quát, nhưng đấy là nói về tranh thôi, hội họa còn phát triển sang nghệ thuật sắp đặt, nghệ thuật trình diễn... Nếu tổng hợp được tất cả những phương tiện đó thành một cuộc đại trình diễn thì ngôn ngữ của nó rất cởi mở.

- Nghệ thuật trừu tượng và sắp đặt đã phù hợp với nhận thức nghệ thuật của công chúng VN?

- Hội họa chuyên nghiệp không phải là nghệ thuật quần chúng. Còn về chuyên môn thì đó là những ngôn ngữ cấp tiến, nhất là sắp đặt. Sắp đặt VN đã qua mức sơ khai, qua mức quá độ. Các hoạ sĩ trẻ đã am hiểu và bắt kịp tư duy của sắp đặt. Công chúng cũng đã làm quen và không còn xa lạ gì nữa.

- Đâu là nét bản sắc của trừu tượng VN?

- Trừu tượng VN mang âm hưởng phương Đông, âm hưởng của đền chùa, đêm hội... Đó là tính dân tộc. Ta cần phải quan niệm tính dân tộc một cách cởi mở và đúng đắn chứ không cần phải "ép nhau" vào những khái niệm như cái nón, con trâu... Những thứ đó, các thế hệ trước đã làm rất tốt rồi, bây giờ không phải cứ phản ánh vào tranh thì mới mang tính dân tộc.

(Theo Lao Động)